勞拉果然給她寄了很多書，除了莎莎自己也買了的那些類型的書之外，她還給她寄了一本著名畫家的個人畫冊。據上面的介紹說，這名畫家将許多元素結合在一起，形成了特色鮮明的，屬于自己的繪畫風格。這讓莎莎想起了溫米爾太太說的話。學生是沒有辦法在最開始就擁有個人風格的，他們必須在前進的道路上不斷地将見到的東西轉化成自己的一部分，然後才能摸索出自我。看到這個有名的畫家也是如此，莎莎就更加相信溫米爾太太的正确了。

她坐在壁爐前，抱着好奇和學習的心情打開了這本書。

看了幾頁之後，莎莎望向又快要被埋起來的窗戶，不由得疑惑起來。

這個畫家的特色是每一幅畫都會畫漂亮豐滿的女人，盛開的鮮花和繁複的首飾。有些畫作的介紹是春夏秋冬，又或者是舞蹈和音樂，但莎莎看不出人物和想要表達的含義之間的關聯。難道背後盛開或者帶着雪花的植物，又或者落葉和不看介紹就沒有辦法辨認出那些是鳥兒的背景就能表示這種抽象的概念嗎？既然要表示繪畫，為什麼不用畫筆呢？還有音樂，用音符不是更好嗎？幹嘛非要用在畫中絲毫不起眼的小鳥呢？這樣難道不是更直觀，更幹脆嗎？

有點像是在胡說八道。莎莎想。

而且總是用相同的東西來表達不同的事物嗎？莎莎收起了自從看到介紹之後就産生的崇拜心，心想這不過是為了擡高自己身份而進行的瞎扯罷了。随便畫點什麼，然後說這些就是和主題相似的東西，但其實除了這些漂亮的女主角之外這個人什麼都不會罷了！莎莎可一點兒都不喜歡這種行為，她覺得這恰恰表明對方沒有創新的能力，是一個很糟糕的畫家。

不過，雖然這個畫家不怎麼樣，但莎莎卻覺得他的花兒畫的不錯，要是能用在自己的刺繡上也是一種進步，于是接着看了下去。

為了抓住每一個細節，她這次看得更加地仔細，不放過畫裡面的每一個細節，連介紹裡面的标點符号都不放過。于是她很快就再次降低了對這個畫家的評價，因為他為雇主完成的那些委托，都隻能從一些不會引起别人注意的細節上展現雇主想要的主題。真是奇怪，怎麼會有人喜歡找這樣的畫師呀，難道他們就不擔心自己的風頭被搶走嗎？廣告啊，宣傳啊，這些東西明明是要突出重點才能起到效果吧？

這個畫家成名一定是因為他撞了大運，莎莎如此堅信着。介紹上不都說了嘛，他是靠着給一個很有名的大明星畫海報才出名的。要不是這個大明星，這個畫家憑借着讓别人感到疑惑的繪畫表達方式，能得到介紹上贊揚的成績嗎？她才不相信呢。畫得好的畫家多了去了，能成名的也就那麼幾個，有多少是靠自己的畫畫天賦成名的呢？莎莎不知道，但她覺得這個畫家肯定不是。

真是太糟糕了，我要給勞拉寫信，告訴她我覺得這個畫家很不好。她這樣想着，翻到了下一頁。

勞拉肯定是看到這個畫家擅長複古美女，又喜歡在畫作裡添加植物元素才把這本書給她的。但是這些衣服并不是她喜歡的公主裙也不是她喜歡的晚禮服，是那種隻有在雕像和壁畫上才會見到的那種衣服，根本不是她喜歡的。不過對方的出發點是好的，這麼一想，莎莎就覺得自己也沒有資格向勞拉抱怨她選的書不好了。

下一頁提到了“通感”這個詞。通感，似乎說的是一種和聯想差不多的東西。莎莎看着畫上紅色的花朵和它的名字——“紅寶石”，覺得自己好像明白了什麼。

所以說，他用那些奇奇怪怪的，在她看來一點兒都不相關的東西表達那些詞語，其實是因為他覺得這些詞語和那些東西有關嗎？這樣說的話，這些紅色的花确實和紅寶石一樣好看。

莎莎開始用另外一種不同的眼光去看待這個畫家的作品了。同時，她也想到了那些無法讓她感到滿意的設計圖——莎莎很早就開始為了自己的作品做準備了，也希望和勞拉一樣，從那個展覽裡得到靈感，做出讓人驚歎的裙子。勞拉的創意多好呀！一個蘋果核！可莎莎想不出蘋果怎麼能做成一件裙子，這個元素好像天然就和她所擅長的A字裙和大裙擺不相容，無論她怎麼絞盡腦汁，都沒有辦法得到一個不錯的靈感。

而要是在裙子上加上蘋果裝飾，那她又會覺得這樣太直接了，并不能體現出自己和那場展覽的關聯——在裙子上加裝飾這一點就算不去展覽也能想到不是嗎？一點創意都沒有，完全體現不出她的厲害來。莎莎還是很想表現自己的。她的目标可從來沒有變過，自然很想在服裝設計當中體現自己，這樣才能得到更多的青睐。因此那些在衣服上加相關裝飾的設計稿也不能讓她感到滿意，到現在為止，新作品的進度可以說是零。

但是……但是這個畫家用有着濃烈紅色的花朵來表示紅寶石，用陽光下的彩虹來表示繪畫，也用望向窗外，剛從床榻上起身的女人來表示清晨。他并沒有使用那種更加直觀的，能讓人一下子就看出這些到底代表着什麼的東西進行表達，而是将……自己對于這些東西的感受畫下來嗎？

莎莎想了很久，才意識到這是一種間接的表達方式。想到這裡，她對着這本畫冊發了好一會的呆，然後才懵懵懂懂地繼續翻下去。