“oppa你買下了上次說的那把貝斯了麼？”她從善如流，把随身的私人物品放下，和Kenzie随口聊了兩句，邊把自己的邊轉頭對姜明勳說。

“啊，你還記得這個啊！”姜明勳有些驚訝，畢竟當時吃飯的時候隻是和李弼浩随口一提，“嗯，前兩天剛剛寄到了。”倒不是他真的有多缺錢，以他工作狂的本性來說他的收入在同齡人裡絕對算得上翹楚了，主要是他每個月的收入會有固定比例地一部分上交父母，一部分存下來，一部分負擔日常生活開銷，所以遇到這樣三千美金六千美金的大筆開銷還是得攢上一段時間的。

說到這些東西，即便他現在已經不跑現場鮮少有對着大衆表演的機會了，姜明勳依舊眼睛發亮。

說起來，“前世”截至那一場酒醉，他點亮的技能點主要集中在作曲編曲、錄音和專輯制作（包括A&R）這一塊上，演奏表演這一類的東西他高中畢業之後就鮮少碰了——他小時候的第一樂器是鋼琴，然後第二樂器學了大提，初中上了附中之後又開始接觸木管銅管這些，玩得都是古典得不能更古典的東西，後來上了高中因緣巧合才學了些打擊樂的東西但演奏機會也寥寥，至于其他流行樂涉及到的樂器他都是工作之後才逐漸接觸到的。【其實他倒不是真的不擅長啦，就是畢竟職業做這行的對于“擅長”這個标準定得比較高——我有一個專業學鋼琴的朋友，剛剛認識的時候問她除了鋼琴之外還會什麼樂器嗎她說沒有了别的就都是玩玩，結果發現她第二樂器小提琴過了英皇七級然後還會彈管風琴——用《超級樂隊》粉們的說法，所謂的那些說自己會“一點點”什麼樂器的，其實都是會“億點點”…】

年紀回到十五六歲，再次走上推倒重來的音樂道路，他最為自豪和高興的就是進入了兩個之前鮮少接觸的行當裡：一個是他現在謀生的主要經濟來源電影電視劇的配樂，第二個就是現場演奏。

樂隊讓人血脈偾張的現場表演，以從前作為制作人和觀衆和現下作為表演者的角度來感受，實在有太多太多的差别了。

這些差别帶來的嶄新體驗對他彼時音樂個性的影響無疑是巨大的。

三人又扯了幾句閑話，泰妍才進了錄音室開嗓子準備正式開工。

作為電視劇的總音樂制作人，就像之前錄《瘋了般想念》時李弼浩擔任的角色一樣，這場錄音的主動權理應屬于姜明勳。不過ost這種東西，因為絕大多數沒有唱現場的需求，而大衆也極少會用批判性的眼光去聽這種歌，所以相對來說其實對于歌手的要求不是那麼高，一些處理得一般的地方用技術能大緻解決的也就随便放過了。

和Kenzie事先溝通過之後，姜明勳決定自己退後一步，把主導權交給詞曲作者：一來他這一段時間忙得要死要活狀态是真的不太好，二來Kenzie本來就是一個優秀的制作人而非單純的作曲家，比起他又是更熟悉歌手的那個。

更不用說《Closer》kenzie 就是為了金泰妍量身定做的（這和一首歌寫出來之後最适合泰妍唱是兩個概念）。

全曲絕大部分都在泰妍最舒服的音域裡：在這個音域，她氣息充足，音色統一，共鳴穩定，咬字和音準準确清晰，是以幾乎不用多少指點，整首歌曲的錄制沒用上太多時間就結束了。

他不像李弼浩那麼直接上來就交口稱贊，心裡還是在暗暗點頭的。

是以，直到錄音完成，姜明勳也沒有發表太多建設性的意見，甚至可以說，他就沒有開過幾次口。不太有ost制作經驗，平常錄自己的歌也習慣于大權在握的Kenzie對此相當遲鈍并沒有覺得有什麼不對，反倒是泰妍在從棚裡出來之後奇怪地瞟了姜明勳好幾眼——

如果不是事先知道他才是那個總音樂導演，她都要以為姜明勳這次還是做得是錄音助理了。她就沒見過怎麼省事省心的總制作人！李弼浩對她算好的了，人都沒有這麼放縱她，該說的人家可一句都不會少說的。

雖然她個人和姜明勳幾次合作裡他好像都在非常安靜地低頭做事，但回憶起許久以前在S本部年末舞台時他冷着臉監場的模樣，泰妍總有一種直覺，感覺這位絕對不是一個那麼容易被滿足的音樂人。

這一次，她的直覺未免準得有點太過頭了。