“新歌？”鐘缺頓了一下，說，“你不是在重錄舊專輯麼？”

“是啊。但是也沒有人規定重錄舊專輯的時候不能有新想法吧。”斯星燃将他的有線耳機拿出來，插//進手機孔裡，說，“有時候人的靈感很沒有邏輯的就來了，不抓住的話，這個機會就白白浪費掉了。”

鐘缺沒有拒絕，斯星燃按下播放鍵的時候他正好塞好耳機，沒有前奏，斯星燃的聲音乍一出來，顯得很空靈，背景的電子音與鋼琴聲很小，襯得斯星燃的聲音更加抓耳。

斯星燃平時說話的時候很清脆，是很正宗的少年音，唱歌的時候卻莫名帶着一股冷冽的氣息，讓人像是在擁抱黑夜。

這首歌的歌詞講述的似乎是一個愛而不得的故事，隻花了十多秒就進入了副歌部分，從最開始感情的娓娓道來忽然達到高//潮，給聽者不小的沖擊，卻又不見得突兀。歌詞似乎還沒有寫完，有的地方是用哼唱的形式唱出來的。

斯星燃控制氣息的能力已經達到遊刃有餘的地步，有些地方完全隐去氣息，有些地方卻可以加重了換氣聲。他的聲音比起歌唱，更像是在訴說，情緒更是随着感情的起伏在不斷變化，讓聽者的情緒也感受到歌詞中所演繹的人的痛苦，像是看了一場苦情劇。

難怪有人說唱歌和演戲在一定程度上是互通的。

一個好演員和一個好歌手，都需要濃厚的情感去将劇本與歌詞中的東西演繹出來，演繹好的人可以将不同的情緒傳達出來，快樂、幸福、崩潰、氣憤或是悲傷，然後讓看客流淚，讓聽衆傷心。

一曲終了，斯星燃看着鐘缺，突然有些緊張地問他：“好聽嗎？”

鐘缺點了點頭，說：“嗯。”

斯星燃猶豫了一下，說：“那，我可以請求你幫我一個忙嗎？”

“什麼？”

“這首歌我需要一個人伴唱，一直沒找到人選。”斯星燃看着鐘缺，有些緊張地說道，“我想邀請你。時間肯定和拍戲不沖突的。”

鐘缺沉默了一會兒，很誠實地說：“可是我五音不全。”

“那更簡單了。”斯星燃知道鐘缺這個話就是不排斥這件事的意思，立馬就驢下坡，“我可以從今天開始教你識譜，再不行的話錄音的時候一個音一個音教你唱，你要回報的話，待會幫我過過戲就行了。”

鐘缺看着一臉坦蕩、沒有任何企圖的斯星燃。

不對吧！剛剛不是他先求我幫忙的嗎，什麼時候還要我回報了！

斯星燃沒忍住笑了出來，說：“逗你的。但是你真的不考慮幫我過過戲麼，這也算同劇組之間的友好互幫互助吧？”

鐘缺想了想，問：“你要對哪一段戲？”

斯星燃沒想到他突然這麼問，他根本沒想好自己想請鐘缺對哪段戲，如果可以，他希望每場戲之前都能和鐘缺過戲，絕對不是因為自己妄圖多和他待一待。

所以他哽了一下，接着在鐘缺走去書桌拿劇本時說：“過幾天我們不是要拍初遇那段嗎，就過那段吧。”

“台詞背熟了嗎？”

“滾瓜爛熟。”

“你喜歡莫奈嗎？”鐘缺忽然換上很疏遠的笑容，帶着懶意和頹廢，說，“很久以前我不知道在哪兒看過還是聽過，藝術家聽見别人說自己喜歡莫奈或者梵高就會嗤之以鼻，因為他們覺得對方隻是為了裝懂。非要跟他們攀談的話，你得說出戈爾巴托夫甚至是施爾德·哈森的《雨夜》才行。”

斯星燃愣了一下，接着他就意識到鐘缺已經不打招呼地入了戲，他将自己腦子裡面哪段戲的台詞快速過了一遍，發現鐘缺還改了很多台詞。

他接着他的話，往下說道：“我不是藝術家，我隻是個愛玩攝像機的無業遊民。不過喜歡什麼藝術家這種事情也要分三六九等的話，豈不是太無聊了？”

鐘缺，或者說陳青挑了挑眉，說：“人類本來就很無聊啊。”他把這話說成感歎，像是人生哲理。接着突然轉折說道。

“所以你喜歡莫奈？”

“算吧。”肖傷這麼回複道，“如果不喜歡的話，為什麼會停留在這副臨摹的畫前這麼久呢？”

鐘缺忽然打了一個響指，斯星燃從他的眼神變化就知道他是否出戲，這就是鐘缺駕熟就輕的演技，他能夠達到影壇上很多演員一輩子都無法企及的高度，成敗其實就在細節上。

此時此刻鐘缺是以他本人的身份跟斯星燃說話。

“你的台詞不對。”鐘缺輕聲說，明明是在指出不足，卻沒有一點自恃的意味，“太生硬了。”

斯星燃蹙着眉說：“我總說不上來我哪兒不對勁，那些台詞總在我腦袋上盤旋，但進不到我腦子裡去。”

“不是。”

斯星燃頓了一下，問：“什麼？”

“演戲不需要生硬地照搬台詞。”鐘缺把劇本放在一邊，很認真地看着斯星燃說，“不管是你獨自演戲還是和對方演對手戲，本就沒有完全按照劇本演戲的邏輯，大多數令人印象深刻，或者在影壇上留下濃重一筆的片段，都是一刹那演員的靈感。他們與自己的角色朝夕相處會生出更多的感情和感慨，也更清楚應該怎樣演繹自己的角色。”