張老師一聲令下，A班的畫室立刻從剛才的略顯散漫切換到了緊張的備戰狀态。學生們紛紛湧向畫室後方的靜物區。那裡已經按照要求擺好了幾組幾乎一模一樣的靜物：一個深褐色的粗陶罐，三個紅得發亮的蘋果随意地散落在罐子旁邊，底下鋪着一塊本白色的棉麻襯布，褶皺被刻意擺弄出一些起伏。

這是美術生最熟悉不過的題材，簡單到不能再簡單，卻也最能考驗基本功——造型、比例、結構、明暗、空間感，無一能投機取巧。

路遠沒有急着去搶位置。他站在稍遠的地方，先是整體觀察了一下幾組靜物的光線來源和角度差異。三樓的窗戶提供了充足的自然光，但不同位置的光影效果還是有細微差别。他最終選擇了一個能清晰看到陶罐口沿和蘋果側面投影的角度，這個角度的明暗交界線比較明确，适合深入刻畫。

聶少華倒是沒想那麼多，跟着路遠找了個相鄰的位置，放下畫闆就開始削鉛筆，嘴裡還念念有詞：“這破蘋果有啥好畫的，閉着眼睛都能畫出來。”話雖如此，他手上的動作卻不慢，顯然也不敢真的怠慢。

路遠拿出自己常用的那幾支中華牌繪圖鉛筆，從2H到6B一字排開，還有一小塊老人頭牌的軟橡皮和一卷紙巾。他沒有立刻動筆，而是微微眯起眼睛，仔細觀察着眼前的靜物。陶罐的粗糙質感，蘋果光滑表皮上的微妙反光，襯布柔軟的褶皺和落在上面的陰影……他在腦海中初步構建着畫面的黑白灰關系。

大約過了五分鐘，他才拿起一支2H鉛筆，輕輕地在畫紙上勾勒出大緻的輪廓。他的線條很輕，很肯定，沒有絲毫猶豫。先确定陶罐和蘋果在畫面中的位置和比例，然後是大的形體結構，陶罐的口、頸、肩、腹，蘋果的球體感，襯布的走向……鉛筆在紙面發出輕微的沙沙聲，像某種古老的儀式。

周圍漸漸安靜下來，隻剩下鉛筆在畫紙上摩擦的“沙沙”聲，以及偶爾響起的輕咳或挪動凳子的聲音。每個人都沉浸在自己的畫面裡，仿佛進入了一個隻有黑白灰的世界。

路遠開始鋪設大的明暗關系。他用4B鉛筆側鋒，沿着物體的結構，快速而準确地掃出暗部和投影，同時留意區分不同物體固有色的深淺。陶罐的顔色最深，蘋果次之，襯布最亮。他運筆果斷，但又控制着力度，保持着畫面的整體感。畫面在他筆下開始有了初步的體積和空間。

時間在專注中流逝得飛快。一個小時過去，大部分同學都已經完成了起稿和鋪大關系，開始進入深入刻畫階段。畫室裡的“沙沙”聲變得更加細密，伴随着橡皮擦拭的輕響。

路遠換上6B鉛筆，開始着力塑造陶罐的體積感和質感。他仔細觀察着陶罐表面的粗糙顆粒和高光，用短促而有力的線條去表現。蘋果的光滑感則需要更細膩的筆觸和柔和的過渡。他不停地用紙巾或手指輕輕擦拭，制造出微妙的灰調子，讓蘋果的表面看起來真的像能反光一樣。

“啧，這蘋果怎麼越畫越像土豆……”旁邊傳來聶少華的低聲抱怨，帶着明顯的煩躁。路遠不用看也知道，這家夥肯定又是耐心耗盡了。聶少華的天賦不錯，但性子急，不耐久戰，尤其是在畫這種看似簡單的靜物時，很容易畫“飄”或者畫“膩”。

路遠沒理他，繼續專注于自己的畫面。他知道，畫畫不僅僅是技巧的比拼，更是心性的磨練。

就在這時，他感覺到有人在他身後站了一會兒。他畫畫時不喜歡被打擾，但也沒有擡頭。過了一會兒，那人似乎走開了。他用餘光瞥見，是那個叫蘇念思的女生。

他稍微分神，目光不自覺地瞟向了蘇念思的畫闆。她的位置在路遠的斜後方，從路遠的角度看不太真切，但也能看到一個大概。

讓路遠有些意外的是，蘇念思的畫風和他想象中的“可愛女生”完全不搭邊。她的畫面上，線條粗犷有力，甚至可以說有些“狂野”。她似乎更偏愛用炭筆或者深色鉛筆，大刀闊斧地鋪陳明暗，結構抓得很準，但細節處理相對潦草。那三個蘋果在她筆下，少了幾分靜物的溫婉，多了幾分力量感，仿佛随時能從畫紙上蹦出來。陶罐的質感也被她用一種近乎“砍劈”的筆觸表現出來，顯得格外硬朗。

“這畫得……真夠‘猛’的。”路遠在心裡默默評價了一句。這畫風，倒是和她那風風火火、大大咧咧的性格挺匹配。他甚至能想象出她咬着牙、用力揮舞着畫筆的樣子。

時間過半，張老師開始在畫室裡巡視，時不時停下來對學生的畫作進行點評。他走到聶少華旁邊時，搖了搖頭：“聶少華，形不準！你這蘋果是方的嗎？還有這陶罐，歪了！觀察，觀察！不要想當然地畫！”他的語氣嚴厲，但又帶着點恨鐵不成鋼的意味。

聶少華被說得有點臉紅，抓了抓後腦勺，拿起橡皮開始修改。

張老師又走到路遠身後，停留的時間稍長了一些。路遠能感覺到那審視的目光，帶着一種無聲的壓力。

“嗯，”張老師發出一個表示肯定的鼻音，“整體關系不錯，體積感也出來了。注意區分蘋果和陶罐的質感，還可以再深入一點。襯布的褶皺可以再放松些，現在有點僵硬。”